じぶん更新日記

じぶん更新日記・隠居の日々 1997年5月6日開設
Copyright(C)長谷川芳典

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　アマリリスは耐寒性が弱く岡山県南部では露地植えでの冬越しは困難であるが、落ち葉をかぶせるだけといった簡単な防寒対策をとればなんとか持ちこたえることができる。
　写真は文学部中庭花壇のアマリリス。もともとは2006年に購入された1個の球根から殖やされたもの【2017年5月11日の楽天版参照】。
　ちなみにこの花壇は、最近は殆ど放置状態となっており、某ボランティアが時たま雑草を抜き取ったり、今回のような防寒対策をとることでかろうじて維持されている。花壇を整備するお金は無いし、また、園芸好きの職員がいれば一時的に整備されるものの配置換えの後は荒廃してしまう。
　もっともこの花壇ではストエカス・ラベンダーが年々勢力を拡大しているので、このまま放置すればいずれラベンダーのみの花壇として安定状態になる可能性がある。

2023年12月10日（日）
【連載】チコちゃんに叱られる!　「漫才の歴史」 12月9日（土）に初回放送【※12月8日夜は岡山では別放送】された表記の番組についての感想・考察。前回12月1日の生放送と異なり、今回は従来通り、チコちゃんの顔はCG加工となっていた。またチコちゃんと岡村さんがスタジオに走り込むシーン【いつも手を繋いで入場していると思っていたが、少なくともこの回は手はつないでいなかった】から放送が始まっていたが、前回の生放送時の情報では岡村さんは最近アキレス腱を切ったとのことだったので、今回はそのケガより以前に収録されたものと推定された。前置きが長くなったが、この回に取り上げられた話題は次の3つであった。本日はこのうちの1.について考察する。漫才ってもともとなに？なぜコンクリートはカチカチになる？なぜ馬の好物といえばニンジン？　漫才の歴史については、放送では「家族の繁栄と長寿を願う農家の副業」が正解であると説明された。放送によれば、平安時代に京都の貴族の間で楽しまれていた「千秋萬歳（千寿萬歳）」が原点。踊りながらめでたい歌を歌う太夫と鼓で合いの手を入れる才蔵の二人一組で行われ現在のボケとツッコミの原型となった。やがて一般庶民に伝わり農家の冬の副業となった。歴史上で「まんざい」と言えば、尾張萬歳と三河萬歳が有名だが、尾張は織田信長、三河は徳川家康がいた土地であり、文化が発展しやすかった。萬歳はいつの間にか要素が多くなった。卵の行商であり江州音頭の歌い手として大阪の寄席に出演していた玉子家円辰は、卵の買い付けで訪れた名古屋で見た萬歳を寄席の芸に取り入れた。円辰の芸は話題になり多くの芸人が萬歳を始めた。これまでの農家の副業の萬歳と差別化するために寄席で行われるものは「万才」とされた。 1925年にラジオ放送が始まり落語や浪曲が流れたが下ネタの多い万才は放送しづらく家族がそろって笑える万才が考えられた。その中心にいたのが吉本興業の作家・秋田實で、しゃべりだけで笑いをとる『しゃべくり万才』を考えた。当時の花形は、横山エンタツと花菱アチャコであり、東京六大学野球をラジオの実況中継風の掛け合いで演じラジオで放送されると全国に人気が広まった。『万才』は、当時漫画（ポンチ絵）が流行っていてそこから『漫才』と表記されるようになった。テレビの時代になると動きのおもしろい横山やすし・西川きよしが人気に。1980年頃からは漫才ブームで若者にも人気となり昭和の終わりにダウンタウンが登場し現在へと繋がっていった。一方でそもそもの原典である「歌って踊る」萬歳も脈々と受け継がれていった（『音曲漫才』）。砂川捨丸・中村春代、かしまし娘、横山ホットブラザーズへと受け継がれていった。ということで漫才は『しゃべくり漫才』と『音曲漫才』という主に2つの系統に分かれていった。　放送ではさらに、岡村さや「チコちゃんの知り合いのおじさん」もかつては漫才をやっていたことが暴露された。　ここからは私の感想・考察になるが、私自身はもともとお笑い番組は好まない。出演者の想像を絶するほどの苦労・努力には敬意を表するものの、どうしても「人を笑わせようとするわざとらしさ」が目についてしまって反発してしまう。もっとも、年季の入った漫才コンビの芸はさすがという気がする。　余談だが、私が唯一遭遇したことのある漫才師コンビはオール阪神巨人であり、新大阪の新幹線ホームで偶然におみかけした。オール阪神さんの後ろにこっそり回って背の高さを比較したところ、私とほぼ同じであることが確認できた。　お笑い番組自体は好きではないが、ストーリーの中から自然に笑いが生じるコメディードラマ【例えば『奥様は魔女』】などは毎回楽しんでいた。また、芸として確立している古典落語や狂言なども好んでいる。　今回の放送では日本文化という閉じた世界の中でも漫才の歴史が解説されたが、外国ではどうなっているのだろうか？　Bingに尋ねたところ、漫才は日本独自のお笑い芸で、主に二人組のコンビがボケとツッコミのやりとりをする形式です。日本以外の国では、漫才と同じようなお笑い芸はあまり見られませんが、似たようなジャンルとしては、スタンダップコメディやコントがあります。スタンダップコメディは、一人または複数の芸人が舞台に立って、ジョークやエピソードを話すお笑い芸です。主に英語圏の国で盛んで、有名な芸人としては、エディ・マーフィやエレン・デジェネレスなどがいます。コントは、一人または複数の芸人が、ある場面やキャラクターに扮して、笑いを誘うお笑い芸です。主にヨーロッパの国で盛んで、有名な芸人としては、モンティ・パイソンやミスター・ビーンなどがいます。漫才とスタンダップコメディやコントの違いは、漫才は主に言葉遊びや早口で笑いを取るのに対して、スタンダップコメディやコントは主に身振り手振りや表情で笑いを取るという点です。漫才は日本の文化と密接に関わっているので、日本以外の国で漫才が盛んになる可能性は低いと思われますが、スタンダップコメディやコントも面白いお笑い芸なので、ぜひチェックしてみてください。?? とのことであった。お笑い専門の劇場についてさらに尋ねたところ、はい、外国にもお笑い専門の劇場はあります。例えば、アメリカでは、コメディ・セントラルやザ・セカンド・シティなどの有名なコメディ・クラブがあります。ここでは、スタンダップコメディや即興コメディなどの様々なお笑い芸を見ることができます。また、イギリスでは、コメディ・ストアやザ・コメディ・カフェなどの人気のコメディ・クラブがあります。ここでは、コントやスケッチコメディなどのお笑い芸を楽しむことができます。外国のお笑い専門の劇場では、日本の漫才とは違った文化やユーモアが見られます。それでも、お笑いは国境を越えて人々を笑わせることができる素晴らしい芸術だと思います。とのことであった。日本の漫才は日本語の分からない人には全く通じないだろうが、身振り・手振りや表情、あるいは文脈で表現するお笑いは言葉が分からなくても通じるところがある。チャップリンやMr.ビーンの映画・ドラマなどは映像だけで笑いがとれる。　次回に続く。

2023年12月10日（日）